Статьи по тегу: #Факты

Флейтист, будь он начинающим, любителем или профессионалом, не может обойтись без памяти. Она пронизывает всю музыкальную деятельность. Обучение игре на флейте подразумевает освоение большого числа навыков. Часть из них со временем автоматизируется — переходит в разряд имплицитных воспоминаний, не требующих внимания (например, постановка корпуса, некоторые аспекты управления дыханием), высвобождая место для сознательного контроля над другими нюансами музыкальной деятельности. При этом музыкальная память неотделима от памяти вообще: тренировка части предполагает и повышение качества целого.

Ведущий тип памяти

Усвоение материала упрощается для музыканта благодаря использованию одновременно нескольких видов памяти:

• слуховой;
• эмоциональной (любая композиция вызывает более или менее яркие переживания);
• конструктивно-логической (необходима для понимания структуры произведения, тональности, модуляции и так далее);
• двигательно-моторной (так же ее можно назвать памятью пальцев);
• зрительной (запоминание последовательности нот).

Тренировка памяти по всем названным направлениям не только способствует их укреплению, но и помогает образованию новых нейронных связей между разными отделами головного мозга. Однако ведущую роль в музыкальной деятельности играет именно слуховая память. Без нее невозможно не только запоминание мелодий, но и их воспроизведение. Постоянная тренировка слуховой памяти во время обучения игре на флейте благотворно сказывается на других видах деятельности. Дети, умеющие запоминать на слух, часто отличаются высокой успеваемостью. Развитая слуховая память облегчает процесс изучения языков, усвоения лекций и так далее.

Мнемотехники

Существую различные способы запоминания материала. К числу наиболее эффективных относится его воспроизведение и применение на практике. Каждый, кто учил английский или французский, знает: если ограничиться лишь посещением курсов, повторением правил, штудированием учебников и при этом не разговаривать и не читать на иностранном языке, в голове мало что остается. Так и при обучении игре на флейте: практика закрепляет навыки и умения.

Любое упражнение становится, по сути, тренировкой памяти. Ежедневные повторения позволяют части навыков стать автоматическими, что высвобождает внимание для других более сложных процессов. Музыканты, играющие по памяти, а не с листа, отмечают большую свободу в технике исполнения — им легче импровизировать.

Осмысленное запоминание

Так называемой зубрежке есть место и в деле обучения музыкальному искусству. Как и везде, продуктивность такого метода запоминания оставляет желать лучшего. Бездумное, механическое повторение материала фиксирует его, однако затем не позволяет перетасовывать данные, синтезировать или расчленять, используя необходимые фрагменты, — импровизировать с полученными знаниями. Осмысленное запоминание работает иначе. Оно непросто дается музыкантам-новичкам, поскольку требует определенных знаний, умения читать ноты. Однако со временем делить музыкальный текст на смысловые куски и затем соединять фрагменты в целое становится проще, а головной мозг приучается к подобному способу запоминания и затем использует его в других видах деятельности.

Важно, чтобы юный музыкант сразу научился использовать механическое повторение лишь там, где это действительно необходимо. Привычка к осмыслению запоминаемого материала даст плоды и во время подготовки к экзаменам, и при повышении квалификации, и при знакомстве с важными документами.

Обучение игре на флейте тренирует не только специальные навыки, необходимые для успешной музыкальной карьеры, но и такие способности человеческого мозга, как умение запоминать. Музыка, звучащая или записанная в виде нот, — непростой материал для памяти, тем интенсивнее тренировка и тем заметнее ее результат применительно к другим видам деятельности.

Флейта никогда не была прерогативой лишь избранных. Игрой на инструменте во все времена увлекались представители самых разных профессий, люди разного социального положения. Среди великих прошлого было немало флейтистов-любителей, легко встретить их и сегодня — в списке тех, кто освоил технику игры и добился заметных результатов в этом деле значатся известные писатели, актеры и политические деятели.

Дела давно минувших дней

Известный, пожалуй, каждому, Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci), оставивший след во многих науках, не обошел своим вниманием и музыку. Великий итальянец был мастером игры на лире и на флейте. Основоположник современного искусствоведения, Джорджо Вазари (Giorgio Vasari) отзывался о Леонардо как о виртуозном музыканте. Игрой на флейте он услаждал слух своих покровителей. Музыкальные инструменты в руках мастера преображались, не избежала этой участи и флейта. Леонардо стремился усовершенствовать инструмент, сделать его удобнее для исполнителя. Да Винчи перенес пальцевые отверстия на корпус флейты, что, по словам биографов изобретателя, улучшило качество звучания инструмента.

Прекрасно играл на флейте и другой известный итальянец — Бенвенуто Челлини (Benvenuto Cellini). Знаменитый скульптор и ювелир родился в семье мастера по изготовлению музыкальных инструментов. Отец, Джованни Челлини, полагал, что нет лучшего будущего для сына, чем карьера музыканта. Сам Бенвенуто противился такой доле, его сердце тяготело к ювелирному мастерству. Флейта, против воли флорентийца прочно укрепившаяся в его жизни, пригодилась мастеру в Риме, где он спасался от тюрьмы и от отцовской настойчивости. Прекрасное владение инструментом открыло для Бенвенуто двери лучших домов Вечного города.

Увлекался игрой на флейте и Мартин Лютер (Martin Luther). Инициатор Реформации ценил музыку столь же высоко, что и теологию. Лютер играл на лютне и флейте, пел в хоре и написал несколько музыкальных произведений.

Французский драматург Пьер Огюстен Карон де Бомарше (Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais) полюбил музыку еще в тринадцать лет. Флейта была одним из двух инструментов (второй — скрипка), владение которыми поощрял отец писателя. Мастерство Бомарше со временем сделало его наставником дочерей Людовика XV. Автор «Женитьбы Фигаро» обучал принцесс игре на флейте, арфе, тамбурине и других инструментах.

Играли на флейте многие царственные особы. Так Фридрих II Великий, будучи ещё принцем, брал уроки у знаменитого Иоганна Кванца (Johann Quantz). Немецкий флейтист после восшествия Фридриха на престол стал придворным композитором и продолжал обучать короля. Фридрих настолько любил музыку, что платил Кванцу даже больше, чем премьер-министру.

Английские короли Георг III и Генрих VIII, российские императоры Николай I и Николай II, Наполеон — список царственных особ, умевших и любивших играть на флейте, довольно внушителен.

Недавнее прошлое и современность

Энрико Карузо (Enrico Caruso) игрой на флейте занимал свободное время, когда служил в армии. Однажды будущему знаменитому тенору предложили записаться на фонограф. После прослушивания Карузо пришел к выводу, что играть не умеет и, по его собственным воспоминаниям, продал инструмент и, навсегда забросив флейту, посвятил себя пению. Возможно, именно благодаря фонографу мы знаем Карузо как тенора, а не флейтиста.

Джордж Истмен (George Eastman), основавший известную компанию Kodak, был увлеченным флейтистом. Вторым и столь же масштабным детищем американского предпринимателя стала Истменская школа музыки. Основанная в далеком 1921 году, консерватория сегодня является одной из ведущих в США.

Немало флейтистов-любителей и среди представителей зарубежной киноиндустрии. Знаменитый режиссер Вуди Аллен (Woody Allen) играл на флейте с детства. Для красавца Тони Кертиса (Tony Curtis), чьей прическе подражал сам король рок-н-ролла, флейта была не менее ценна, чем актерское мастерство и изобразительное искусство. Дэвид Кэррадайн (David Carradine), исполнитель роли Билла в известном фильме Квентина Тарантино, не только играл на флейте, но и сам изготавливал инструмент. Для сериала «Кунг-фу» и затем для фильма «Молчаливая флейта» Кэррадайн сделал несколько бамбуковых флейт, одна из которых появляется в «Убить Билла».

Не чужда музыка и профессиональным спортсменам. Американский баскетболист Оскар Робертсон (Oscar Robertson) самостоятельно освоил игру на флейте. Музыка и сегодня остается хобби известного спортсмена.

Как видно, флейта была популярна во все времена. По сей день она остается любимым инструментом многих актеров, политиков и представителей масс-медиа, помогая отвлечься от проблем, сконцентрироваться на задачах и вдохновляя на новые проекты.

Игра на флейте, как и любое систематическое занятие, меняет человека. И речь не о возвышенных материях: уроки музыки влияют на работу организма, в частности на характер процессов, протекающих в головном мозге. Великолепная память и знание мнемонических техник, умение сосредотачиваться и быстро переключаться, развитая мелкая моторика, возникновение и закрепление новых нейронных связей — все это исследователи наблюдают у профессиональных и начинающих музыкантов. Еще один немаловажный объект внимания ученых — скорость реакции. О ней и поговорим сегодня.

О чем речь?

Скорость реакции — величина, определяющая, как быстро человек совершает действие в ответ на раздражитель. В той или иной степени она сказывается на результатах любой деятельности и имеет решающее значение, когда мы сталкиваемся с угрозой здоровью: горячим чайником, летящей с крыши сосулькой и тому подобное. Скорость реакции зависит от нескольких факторов:

• типа раздражителя (визуальный, аудиальный, тактильный);
• интенсивности раздражителя;
• ожидаемости раздражителя (знаем мы о его скором возникновении или нет);
• тренированности организма на восприятие этого раздражителя.

Время реакции колеблется между 0,11 и 0,3 секундами. Повлиять на скорость, с которой мы отдергиваем руку от раскаленной подошвы утюга, нельзя. И это к лучшему, поскольку контроль в подобной ситуации принадлежит подкорковым структурам головного мозга и спинному мозгу, то есть не осознается. Сознательная же работа предполагает участие коры больших полушарий, что замедляет реакцию. И тут мы подходим к интересному моменту: скорость реакции на любой раздражитель, не связанный с угрозой для жизни (то есть в стандартной ситуации нейтральный с точки зрения организма) можно увеличить с помощью тренировок, а саму реакцию закрепить настолько, что она станет полностью или частично неосознанной.

Зачем это нужно?

В детстве мы тренируем скорость реакции, когда учимся переходить дорогу. Сначала, увидев зеленый свет, ребенок вспоминает, что говорила мама, топчется некоторое время на месте и только затем переходит. С каждым разом время раздумий уменьшается и постепенно выбор «стоять или идти» становится неосознанным.

Во время обучения игре на флейте есть масса схожих моментов. Нота, взмах палочки дирижера, комментарий учителя — все это стимулы, от скорости ответа на который порой зависит красота мелодии, правильность выполняемого упражнения и так далее. Практика, отработка навыков позволяет сократить время реакции, сделать отдельные элементы мастерства неосознанными, освободив тем самым место для более сложных и интересных задач.

Перспективы и бонусы

Однако это еще не самое интересное. Эксперименты свидетельствуют, что музыканты легче справляются с задачей распознавания ошибок: быстрее реагируют, чаще отвечаю правильно. Исследование, проведенное в Сент-Эндрюсском университете (Великобритания), показало: музыканты быстрее находят противоречия в поступающей информации, чем люди, с музыкой не связанные. Канадские ученые подошли к вопросу с другого ракурса: они оценили, насколько быстро люди с музыкальным образованием и не-музыканты реагируют на шум и вибрацию (испытуемые кликали мышкой при возникновении раздражителя). Скорость реакции музыкантов в среднем была выше на 30%.

Эти и аналогичные им факты не только свидетельствуют, что любой флейтист может стать осторожным водителем или даже неплохим летчиком, но и пророчат музыкантам гораздо меньше проблем в старости, чем у среднестатистического человека. Исследования показывают: пожилые люди, профессиональные музыканты и музыканты-любители, сохраняют практически ту же скорость реакции, что свойственна молодым. То есть игру на флейте можно считать профилактикой снижения когнитивных способностей.